Créez un meilleur art en suivant les leçons d'Elizabeth Gilbert

Mangez, créez, aimez. Cinq leçons du livre Big Magic.

Par coïncidence, cela m'est arrivé hier soir. L'inspiration m'a rendu visite. C'est une expérience merveilleuse lorsque cela se produit. Transcendantal même.

Cela m'a guidé à travers une nouvelle histoire courte. J'ai dû taper vite et suivre car les idées me sont tombées dessus comme un nuage soudain éclatant de pluie. Environ une demi-heure plus tard, j'avais écrit plus de la moitié de l'histoire et déterminé le cours restant de celle-ci.

J'ai également résolu certains problèmes que je rencontrais avec mon roman.

J'ai mis à jour ma routine d'écriture avec un aperçu soudain.

Puis je me suis couché. Pourtant, l'inspiration ne cessait de me parler et j'attrapais mon téléphone de temps en temps pour écrire une idée, une phrase ou une pensée.

Entrez Elizabeth Gilbert

Qu'est-ce que cela a à voir avec le merveilleux livre d'Elizabeth Gilbert «Big Magic», demandez-vous? Tout.

Il y a deux ans, lorsque j'ai visité Bali, j'ai décidé de lire ses mémoires Eat, Pray, Love. En apparence un livre pour «femmes», mais je déteste ces étiquettes que les gens mettent sur les livres. Son mémoire parle de se retrouver. Pour moi, se trouver ne connaît pas de sexe et rechercher un but ne connaît pas d'âge.

Quand j'ai entendu une interview de podcast avec elle sur son livre sur la créativité, je l'ai immédiatement acheté, pour le lire maintenant deux ans plus tard.

Je crois aux histoires qui vous trouvent au bon moment de votre vie si vous les laissez.

Audacieux, drôle et sage, Gilbert partage quelques leçons profondes sur la créativité. Plongeons dedans.

«L'univers enfouit d'étranges joyaux au plus profond de nous tous, puis recule pour voir si nous pouvons les trouver. La chasse pour découvrir ces bijoux - c'est la vie créative. Le courage de poursuivre cette chasse en premier lieu - c'est ce qui sépare une existence mondaine d'une existence plus enchantée. Le résultat souvent surprenant de cette chasse - c'est ce que j'appelle Big Magic. » - Elizabeth Gilbert

# 1: Ayez le courage d'être créatif

Gilbert: "Avez-vous le courage de faire naître les trésors qui se cachent en vous?"

Afin d'évoquer le courage d'être créatif, vous devez réaliser que vivre une vie qui est plus fortement motivée par la curiosité que par la peur est une bonne chose. Dans un article précédent, j'ai écrit pourquoi être curieux est notre meilleur moyen de grandir.

Commencez à analyser les choses dont vous avez peur en poursuivant vos efforts créatifs

Énumérez les façons dont vous pourriez avoir peur de vivre une vie plus créative. Pour moi, c'était:

  • Peur d'être rejeté / critiqué / ridiculisé / incompris / ignoré
  • Peur que quelqu'un d'autre le fasse déjà mieux
  • Peur que mon travail ne soit pas suffisamment important politiquement, émotionnellement ou artistiquement pour changer la vie de quiconque
  • J'ai peur de ne pas avoir la bonne formation ou le bon diplôme (j'ai étudié les affaires pas moins!)
  • Peur d'être exposé comme un hack / idiot / narcissique

Mais il y a un dicton: «défendez vos limites et vous pouvez les garder». Alors s'il vous plait ne le faites pas

J'ai écrit un article entier sur la conquête de votre résistance et de votre peur par écrit basé sur le grand livre de Steven Pressfield, «La guerre de l'art».

N'exigez pas trop du résultat de vos efforts créatifs

La peur apparaîtra toujours, surtout lorsque vous créez, car avec la créativité, vous entrez dans les domaines d'un résultat incertain, que la peur déteste. Sachez que cela ne disparaît pas. Moins vous la combattez, moins elle riposte, selon Elizabeth Gilbert.

Gilbert: «Les résultats de mon travail n'ont pas grand-chose à voir avec moi. […] Reconnaître que la réalité - que la réaction ne vous appartient pas - est la seule façon sensée de créer.
Peut-être que je ne réussirai pas toujours à ma créativité, mais le monde ne s'arrêtera pas à cause de cela. »

La meilleure façon pour moi d'ignorer mes peurs est d'écrire d'abord pour moi. Et c'est vrai, plus vous exposez votre travail à d'autres, plus vous devenez confiant. Le seul problème est que nous aimerions en faire l'expérience avant même de commencer. Hélas, ce n'est pas possible.

Si vous aimez le faire, trouvez le courage.

Si vous avez toujours peur, commencez par approcher quelqu'un en qui vous avez confiance en premier pour lire votre histoire, écouter vos blagues, vous entendre chanter ou tout ce que vous faites avec votre créativité.

# 2: Soyez enchanté par l'inspiration

Gilbert: «Les idées sont motivées par une seule impulsion: se manifester. Et la seule façon de concrétiser une idée dans notre monde est de collaborer avec un partenaire humain. »

L'intro en haut de ce post décrit la rencontre enchanteresse que j'ai eue avec inspiration la nuit dernière. C'est tellement génial que lorsque vous relisez votre travail, écoutez votre chanson, regardez votre dessin ou revoyez votre conception, vous ne pouvez pas vous empêcher de ressentir: d'où cela vient-il? C'est un sentiment tellement joyeux.

Gilbert: «J'écris comme si je n'étais pas tout à fait moi-même. Je perds le temps, l'espace et moi. »

J'en fais l'expérience aussi, mais ce type d'inspiration ne vient pas tous les jours. Vous devez continuer à y aller vous-même aussi. C'est ce que je fais aussi. Afin de poursuivre quelque chose de créatif, vous devez également y travailler sans aide par inspiration. Comment? Il aide à construire une routine d'écriture solide. Je m'efforce d'écrire 1 000 mots chaque matin. Si vous faites quelque chose comme ça régulièrement, votre travail s'additionne rapidement. Cela ne doit pas non plus être parfait. Tant que vous créez.

Comment fonctionnent les idées selon Gilbert

Gilbert: «Parfois - rarement, mais magnifiquement - il arrive un jour où vous êtes suffisamment ouvert et détendu pour recevoir réellement quelque chose. Vos défenses pourraient se relâcher et vos angoisses pourraient se calmer, et la magie pourrait alors passer. »

C'est lorsque vous remarquez les signes et que vous êtes guidé. Vous devez écouter et saisir les idées. J'ai commencé par écrire une nouvelle chaque mois. Puis, une lanterne a illuminé mon chemin, planant doucement et lentement devant moi, me guidant. Cela m'a amené vers de nouveaux territoires. De podcasting, d'écrire des articles de blog sur mon voyage d'écriture, et d'écrire un roman fantastique, peut-être même une série fantastique.

# 3: Vous n'avez pas besoin de permission

Gilbert: "Vous n'avez besoin de la permission de personne pour mener une vie créative."
Gilbert: «Laissez l'inspiration vous conduire là où elle veut vous conduire. Gardez à l'esprit que pour la plupart de l'histoire, les gens ont juste fait des choses, et ils n'en ont pas fait un gros problème. »

Faites des choses parce que vous aimez, ou même avez besoin. N'attendez pas l'approbation de quelqu'un d'autre.

Gilbert: «Vous ne pourrez jamais créer quelque chose d'intéressant de votre vie si vous ne croyez pas que vous avez au moins le droit d'essayer.
Se défendre en tant que personne créative commence par se définir. »

Rendez-le officiel, déclarez à vous-même et au monde que vous êtes un XXX. Dans mon cas: JE SUIS UN ÉCRIVAIN. Qui voulez-vous être?

# 4: Soyez persistant

"Qu'est-ce qui vous passionne le plus pour que vous puissiez supporter les aspects les plus désagréables du travail?" - Mark Manson
Gilbert: «Je n'ai mis aucune condition ni restriction sur mon chemin. Ma date limite était: jamais. J'ai simplement juré à l'univers que j'écrirais pour toujours, quel que soit le résultat. J'ai promis que j'essaierais d'être courageux à ce sujet, et reconnaissant, et aussi peu plaintif que possible. »

Si votre recherche créative vous intéresse profondément, au point que peu d'autres choses vous intéressent davantage, alors, continuez, allez-y. Commencez à le faire par vous-même (et continuez toujours à le faire d'ailleurs). Lorsque vous vous sentez prêt à le partager avec quelqu'un, faites-le. Lorsque vous vous sentez prêt à le partager avec le monde, essayez.

Trouvez le livre «Big Magic».

Cependant, veuillez conserver votre travail de jour. Il ne s'agit pas du courage de quitter votre emploi, de vendre votre maison ou de quitter votre femme pour aller créer dans la solitude et sans revenu. C'est comme Elizabeth Gilbert le dit: «ne chargez pas votre créativité de la responsabilité de payer pour votre vie. Gardez votre créativité libre et en sécurité. "

Cela signifie que vous devez faire des sacrifices pour cela. Si vous le voulez vraiment, vous le ferez, vous devrez trouver le temps. Levez-vous un peu plus tôt, ne dites pas plus souvent, regardez moins la télévision ou offrez-vous un long week-end dans la nature dans une petite cabane juste pour faire un travail créatif sans distractions.

Gilbert: "Pour rester dans le jeu, vous devez abandonner votre fantasme de perfectionnisme."

C'est mieux que de bien. Écrivez ce premier projet de merde. Faites vingt croquis de cette peinture que vous envisagez. Composez cette chanson comme vous l'entendez dans votre tête. Polonais plus tard. Ensuite, vous devancez la plupart des gens parce que vous avez terminé quelque chose. Comme dirait Gilbert: «soyez un demi-cul discipliné».

«Les gens persistent à créer parce qu'ils sont passionnés par leur vocation.» - Elizabeth Gilbert

Continuez à apparaître. N'attendez pas que l'inspiration vienne. Faites votre magie quotidiennement.

# 5: Choisissez de faire confiance

Gilbert: «Mon envie de travailler - mon désir d'engager ma créativité le plus intimement et le plus librement possible - est ma motivation personnelle la plus forte pour lutter contre la douleur […] mais c'est uniquement parce que j'ai choisi de faire confiance, ce qui est tout simplement : amour. L'amour sur la souffrance, toujours. "

De nombreux créateurs considèrent le processus créatif comme douloureux. Dans son livre, Gilbert décrit plusieurs écrivains qui ont une relation malsaine avec leur métier. Ils choisissent de souffrir et de se méfier du plaisir dans leur métier. Comme elle le dit: «trop d'artistes croient encore que l'angoisse est la seule expérience émotionnelle vraiment authentique». Mais si vous choisissez de lui faire confiance, de l'aimer?

Gilbert: «Si la seule chose qu'une idée veut est de se manifester, alors pourquoi cette idée vous nuirait-elle délibérément, alors que c'est vous qui pourriez la faire émerger?
La curiosité est la vérité et le mode de vie créatif. La curiosité est l'alpha et l'oméga, le début et la fin. De plus, la curiosité est accessible à tous. »

Engagez-vous sans réserve dans le métier. Éclaircir. Opérez à partir d'un état de curiosité.

Il y a un bon conseil que j'ai trouvé dans le livre lorsque vous vous inquiétez de votre travail. Lorsque vous êtes bloqué ou souffrez de votre effort créatif. Faites autre chose, une autre sorte d'effort créatif. Si vous écrivez, jouez de la musique. Si vous peignez, dansez. Si vous agissez, chantez. Si vous êtes photographe, cuisinez. Continuez d'avancer, continuez.

Selon Gilbert, la partie la plus difficile de la confiance créative est de mettre votre travail au monde une fois que vous avez terminé. Vous êtes alors le plus vulnérable.

Conclusion

Si c'est quelque chose que vous aimez, si vous pouvez trouver le courage d'agir en conséquence, osez interagir avec l'inspiration, permettez-vous de travailler dessus et persistez à le faire, alors veuillez croire que vous faites quoi que ce soit en votre pouvoir pour apporter votre création une vie. Pour moi, cela suffit à lui seul, personne ne peut vous le prendre. C'est comme une puissance divine.

Merci d'avoir lu et, certainement, d'avoir lu le merveilleux livre de Gilbert.

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